Юрій любимов тут потрібні інші боги

Зміст всіх заздоровниць на адресу Юрія Петровича Любимова , які вже надійшли і надійдуть до 30 вересня, коли знаменитому режисерові виповниться дев'яносто років, можна звести до одного питання: "Як дев'яносто?" Не може бути.Максимум п'ятдесят.В крайньому випадку, шістдесят.Правда, обросла легендами постановці "Доброго людини з Сезуана" чомусь вже 44 роки.Значить, час навколо нас тече нелінійно.ЛЮБИМІВСЬКИЙ-у всякому разі.

Коли Любимов розповідає про свою молодість, то цей час здається запаморочливо щільним: він навчався в електромеханічному технікумі і хореографічному класі, де займалися за методом Айседори Дункан, був знайомий з Мейєрхольдом, грав у виставах, поставлених самим Вахтангова, працював у Рубена Симонова , в армії виявився напередодні війни (і з 1941 по 1946 роки служив в Ансамблі пісні і танцю НКВС).Після війни він повернувся в театр, де був дуже затребуваний, його охоче брали в кіно: він знявся в "Кубанських козаках" Пир'єва, "Неспокійне господарство" Жарова, "Бєлінського" Козинцева.Тільки цього було б достатньо, щоб залишитися в кіно-і театральних енциклопедіях.Але не тут-то було: Любимов вирішив стати режисером.

Він навчався у прославленого Михайла Кедрова, одного з кращих і улюблених послідовників Станіславського.Згодом Любимов часто говорив, що в підручниках система Костянтина Сергійовича спрощена, звужена: ну да, йому не знати, він цю систему осягав не з книжок.У 1959-му в театрі Вахтангова Любимов поставив "Чи багато людині треба" за п'єсою Олександра Галича -це був його режисерський дебют.У 1963-му разом зі своїми студентами він показав в стінах "Щуки" брехтівській "Доброго людини з Сезуана".Сам Любимов з неприхованим задоволенням потім розповідав, як шаленіла захоплена публіка: "Я думав, училище розвалиться".Цим же спектаклем відкрилася епоха Любимова в театрі на Таганці.

За 1960-і і 1970-і роки Любимов перетворив свій театр в об'єкт культу, і квитки на його постановки були предметом жадання."Гамлет", "Майстер і Маргарита", "Злочин і кара", "Будинок на набережній" і "А зорі тут тихі"-всі ці спектаклі були подіями.А драматичні спектаклі-це тільки половина режисерського покликання Любимова.Друга половина-це опера.У 75-му році він вперше ставив музичний спектакль в "Ла Скала".У 1980-х Любимов, позбавлений радянського громадянства, зробив собі ім'я в Європі, ставлячи опери в Італії, Великобританії, Швейцарії, Угорщини.

Повернувшись на батьківщину в 1988-му (це було одне з найяскравіших подій того насиченого року), він відновив роботу на Таганці.У 1997-му у театру почалася нова епоха: Любимов вирішив повністю зосередитися на роботі в Москві, і вистави театру знову стали шалено популярні, на нього посипалися нові російські премії.За наступні десять років він отримав їх досить, щоб почати від них відмовлятися-смішно, мовляв, в його віці, прагнути до нагород.

Юрій Петрович-людина люто-енергійний і безапеляційно-авторитарний.Зараз він говорить, що занадто старий, щоб витрачати час на дипломатичні переговори і вмовляння акторів.Але і сорок років тому "Доброго людини" він, за його ж власними словами, "вбивав милицею" в трупу.Оскільки у нього завжди є абсолютно чітке уявлення мізансцени, то актори, не дослухавши пояснень, запросто можуть виявитися в глухому куті.Про цю вимогливості Любимова є анекдот.Актор, який завмер в патетичному положенні на сцені під час репетиції, жалібно звертається до режисера: "Юрій Петрович, як вийти з пози?" В одному з інтерв'ю Любимов говорив: "Вважаю, що треба виховувати акторів, як раніше в імператорських школах-з шести років, як балетних.Вони вчаться, виростають і володіють тоді вже всіма необхідними якостями...Тоді можна фантазувати і ставити будь-яку виставу-феєрію, цирк, пантоміму.Все що завгодно ".Він дуже несентиментальний відноситься до своїх колег: "Росіяни артисти з працею текст вивчають через два або три місяці.Вони навіть таке ще кажуть, що в процесі репетицій вивчать віршовану п'єсу.Зовсім з глузду з'їхали!".І продовжує працювати по-своєму, причому у нього і в думках немає зупинятися.Наступним після Грибоєдова у Любимова призначений Кафка-"Замок".

У Любимова не було і немає пієтету до тексту як такого, хоча він дуже літературоцентрічен.Про те ж "Добром людину" він писав так: "Мені здавалося, що іноді Брехт надто повчальний і нудний...Я трошки перемонтував п'єсу, сильно скоротив (курсив-Лента.Ру)".З новітнім "Горе від розуму-Горе розуму-Горе розуму", прем'єра якого призначена на день народження режисера, Любимов надійшов схожим чином: "Я прибрав фрази, які людям сьогодення здаються зайво тріскучими і пафосними".Чомусь йому можна робити такі речі, які іншим недозволені.Любимов-явище природи, стихія, чиста театральна енергія.Чи не Мейєрхольд, що не Симонов, що не Станіславський, а інше, як у Брехта, божество підмостків.


Юлія Штутіна
Lenta.ru 28.09.2007
"Тут потрібні інші боги"