Творчий портрет Гаетано Доніцетті (gaetano donizetti)

Син бідних батьків, Гаетано Доніцетті знаходить першого вчителя і благодійника в особі Майра, потім вчиться у Болонському музичному ліцеї під керівництвом падре Маттеї.У 1818 році у Венеції була поставлена ​​його перша опера "Енріко, граф Бургундський".У 1828 році одружується на співачці і піаністки Вірджинії Васселлі.У 1830 році в міланському театрі "каркати" з тріумфом поставлена ​​опера "Анна Болейн".У Неаполі займає пост директора театрів і місце викладача консерваторії, дуже при цьому шановного; проте в 1838 році директором консерваторії стає Меркаданте.Це було великим ударом для композитора.Після смерті батьків, трьох синів і дружини він (не дивлячись на численні любовні історії) залишається один, здоров'я його розхитане, в тому числі з-за неймовірного, титанічної праці.Ставши згодом автором і керівником приватних концертів при Віденському дворі, ще раз розкриває свої великі можливості.У 1845 році важко захворює.

Основні опери: "Гувернер у скруті" (1824), "Театральні зручності і незручності" (1827), "Анна Болейн" (1830), "Любовний напій" (1832), "Лукреція Борджіа" (1833), " Марія Стюарт »(1834)," Лючія ді Ламмермур "(1835)," Велизарий "(1836)," Дзвіночок "(1836)," Роберт Деверо "(1837)," Полієвкт "(1838)," Марія ді Руденц " (1838), "Дочка полку" (1840), "Мученики" (по Полієвкт, 1840), "Фаворитка" (1840), "Марія Падилла" (1841), "Лінда ді Шамуні" (1842), "Дон Паскуале" (1843), "Марія ді Роган" (1843), "Дон Себастьян Португальська" (1843).

"Я народився в Борго-Каналі під землею: в підвал, куди я спускався по сходах, ніколи не проникав промінь світла.І, немов пугач, вилетівши з гнізда, я завжди ніс у самому собі те погані, то щасливі передчуття".Ці слова належать Доніцетті, який таким чином хотів визначити свої витоки, свою долю, зазначену фатальним збігом обставин, що, однак, не завадило йому чергувати в оперній творчості серйозні, навіть трагічні і похмурі сюжети з сюжетами веселими і прямо-таки фарсовими."Коли у мене в голові зароджується комічна музика, я відчуваю настирливе свердління в її лівій стороні, коли ж серйозна-я відчуваю те ж свердління справа",-стверджував композитор з безтурботної ексцентричністю, немов бажаючи показати, з якою легкістю виникали в його розумі ідеї."Чи знаєш мій девіз? Швидко! Бути може, це і негідно схвалення, але те, що я зробив добре, завжди було зроблено швидко",-писав він Джакомо Саккери, одному зі своїх лібретистів, і результати, хоча і не завжди, підтверджували справедливість цього твердження.Вірно пише Карло Парментола: "нерівноцінність творів Доніцетті-тепер загальне місце критики, як і його белезненная творча активність, причини якої зазвичай шукають в тому, що його завжди підганяли невблаганні терміни.Однак залишається фактом, що і будучи студентом в Болоньї, коли ніщо його Не кваплячись, він гарячково працював і продовжував працювати в такому ж темпі і тоді, коли, нарешті домігшись достатку, він позбувся необхідності безперервно складати.Ймовірно, ця потреба безперервно творити незалежно від зовнішніх обставин ціною ослаблення контролю з боку смаку була рисою його неспокійної особистості музиканта-романтика ".І, звичайно, він був композитором з тих, що, вийшовши з-під влади Россіні, все більше переконувалися в необхідності слідувати за змінами смаку.

Більше десятка років,-пише П'єро Міолою,-багатогранне обдарування Доніцетті вільно і різноманітно виражається в серйозних, напівсерйозно і комічних операх в згоді з більш ніж піввіковий практикою італійської опери, уособлена в той час в образі ідеального Россіні, тоді як починаючи з 30-х років продукція в серйозному жанрі отримує кількісна перевага, як, втім, того і вимагала насувалася епоха романтизму і приклад такого сучасника, як чужий комізм Белліні...якщо друге і третє десятиліття XIX століття в Італії утвердився театр Россіні, якщо в п'ятому висунувся театр Верді, то четверта належить Доніцетті ".

Займаючи цю ключову позицію, Доніцетті з властивою йому свободою натхнення кинувся до втілення правдивих переживань, яким надав такий же простір, звільняючи їх у разі потреби від об'єктивних і практичних вимог драматичної послідовності.Гарячковість пошуків композитора змушувала його віддавати перевагу фінали опер-серіа як єдину правду, необхідну для осягнення сюжету.Саме це прагнення до правди живило одночасно і його комічне натхнення, завдяки якому, створюючи карикатури і автокарікатури, він став найбільшим після Россіні автором музичних комедій, і зумовлювало його звернення в зрілий період до комічних сюжетів, зазначеним не тільки сумною іронією, але м'якістю і людяністю.Як стверджує Франческо Аттарді, "опера-буф з'явилася в романтичний період противагою, тверезого і реалістичної перевіркою ідеальних устремлінь мелодрами XIX століття.Опера-буф-це як би зворотний бік медалі, спонукає нас більше роздумувати про оперу-серіа..вона показує нам життя такою, яка вона є, з її соціальної строкатістю, цинізмом і логікою економічних інтересів, але робить це не травмуючи нас, як якби це був звіт про буржуазний громадському утройство ".

Широке спадщина Доніцетті, до сих пір що чекають належного визнання, з повним правом заслуговує на ту загальної оцінки, яку дає їй такий авторитет в області вивчення творчості композитора, як Гульєльмо Барблан: "Коли ж нам стане ясно художнє значення Доніцетті? Упереджене думку, загрожувало ним понад століття, представляло його нам як художника хоча і геніального, але увлекаемого своєю вражаючою легкістю поверх будь-якої проблематики заради того, щоб віддатися у владу хвилинного запалу натхнення.Швидкий погляд на сім десятків опер Доніцетті, успішні сучасні відновлення забутих опер доводять, навпаки , що якщо в деяких випадках така думка, можливо, і не є забобоном, то в значних своїх творах...Доніцетті був художником, сознававшим відповідальність покладеної на нього завдання і пильно вдивлявся в європейську культуру, в якій він ясно розрізнив єдиний спосіб зрушити нашу мелодраму з надавали їй провінційність спрощених позицій, які помилково іменувалися "традицією".


Г.Маркези (Belcanto.Ru)
Гаетано Доніцетті-творчий портрет