Фріда кало - жінка наповнена пристрастю

Фріда Кало (Frida Kahlo) - Magdalena Carmen Frida Kahloy Calderon & ndash; 6.07.1907 & mdash; 13.07.1954 & ndash; мексиканська художниця напрямки сюрреалізм, найбільш відома своїми автопортретами, дружина художника Дієго Рівери.

 

Фріда кало - жінка наповнена пристрастю

 


Фріда народилася в 1907 році в Мехіко в інтелігентній родині.
Вона - третя дочка Гулермо і Матильди Кало. Її батько був фотографом, за походженням - єврей, родом з Німеччини. Мати - іспанка, народжена в Америці, в її жилах текла кров іспанських конкістадорів. Мати мала дуже сильним характером, була владною людиною, батько & ndash; набагато м'якший, до того ж хворий & ndash; він страждав від епілептичних припадків.

 



Сім'я Кало була строгих вдач, втім, в ті часи і Мексика не відрізнялася особливою свободою думки. У дівчини були дві сестри і няня-індіанка. Старшій & ndash; Матіте & ndash; маленька Фріда навіть допомогла втекти з дому з коханою людиною, молодша & ndash; Христина & ndash; згодом зіграє в долі художниці фатальну роль. У 6 років дівчинка перенесла поліомієліт, після хвороби на все життя залишилася кульгавість, а її права нога стала тонше лівої, що Кало все життя приховувала під довгими спідницями. Настільки ранній досвід боротьби за право повноцінного життя загартував характер Фріди. "Фріда & mdash; дерев'яна нога" & mdash; жорстоко дражнили її однолітки. А вона наперекір усім плавала, грала з хлопцями у футбол і навіть займалася боксом. На ногу натягала по 3 & ndash; 4 панчохи, щоб нога виглядала, як здорова. Фізичний дефект допомагали приховувати штани, а після заміжжя & mdash; довгі національні сукні, які досі носять в штаті Оахака і які так подобалися Дієго. Вперше Фріда з'явилася в такій сукні на їх весіллі, позичивши його у служниці.

 



У 15 років вона вступила в «препаратором» (Національну підготовчу школу) з метою вивчати медицину. З 2000 року учнів у цій школі було всього 35 дівчат. Таким чином, Фріда Кало входила в число перших 35 жінок, зарахованих до державного університету. Фріда відразу ж заробила авторитет, створивши з вісьмома іншими учнями закриту групу «Качучас». Її поведінка часто називали епатажним.

 

В препаратором, коли Фріда була ще підлітком, сталася її перша зустріч з майбутнім чоловіком, відомим мексиканським художником Дієго Рівера, тільки що повернулися додому з Франції. З 1921 по 1923 Рівера працював в Підготовчої школі над розписом «Творення». Дієго Рівері стукнуло 42 роки, він вже двічі був одружений і мав чотирьох дітей.

 



Він був величезний і товстий. Зростаючі клаптями волосся, вирячені від збудження або, навпаки, прикриті набряклими повіками очі. Він нагадував людожера, але "людожера доброго", як сказав про Дієго Максиміліан Волошин, який зустрічався з ним в Парижі. Там Дієго, між іншим, залишив свою першу дружину, російську художницю Ангеліну Бєлову, коли вирішив відправитися на допомогу повсталому мексиканського народу. Сам себе Рівера любив зображати у вигляді толстобрюхого жаби з чиїмось серцем в руці. Його завжди любили жінки, Дієго відповідав взаємністю, але якось зізнався: "Чим сильніше я люблю жінок, тим сильніше я хочу змусити їх страждати". А Фріду виповнилося 18. У всякому разі, так вона стверджувала, починаючи відраховувати дні свого життя від року великої мексиканської революції & ndash; 1910 року. Насправді, це було маленьке лукавство або початок легенди, яку Фріда Кало створювала навколо свого імені все життя.

 



Дієго вразив дитячу уяву Фріди, вона вистежувала його, дражнила "старим Фасто", намагалася привернути увагу і одного разу, немов передбачивши їх спільне майбутнє, заявила шкільним друзям: "Я неодмінно вийду заміж за цього macho і пику від нього сина". Дієго же в той час горів від любові до росло красуні Гуаделупе Марін, яка згодом стала матір'ю двох його доньок.

«Справді, навіщо мені ноги, якщо у мене є крила, щоб літати?»
(Фріда Кало). Саме трагічна подія в житті Фріди Кало сталося, коли їй ще не виповнилося 18 років, 17 вересня 1925 року.
Вона разом зі своїм другом вирішила відправитися за покупками, молоді люди також хотіли покататися на тільки що заробив у місті трамваї. Вагон вже скресла, проте Фріда зрозуміла, що забула парасольку: хлопець і дівчина стрибнули з трамвая і пересіли на інший. Він то і врізався в їде назустріч вантажівка.

 



Ніхто з пасажирів особливо не постраждав (її друг відбувся легкою контузією), крім Фріди, яку викинуло силою удару до виходу, і металева частина ступені проткнула її. За іншою версією її живіт і матка були проколоті зламаним залізним прутом токос'емника. Мабуть біографи не домовилися між собою в деталях.

 

Наслідки були катастрофічними: їй три рази переламали хребет в поперековій області, виявили перелом шийки стегна і декількох ребер, ліва нога зламана в 2 місцях, права ступня роздроблена, був вивих лівого плеча, потрійний перелом таза, була пошкоджена нирка. Аварія стане причиною того, що молода жінка, незважаючи на гаряче бажання, так і не зможе народити дитину, що буде заподіювати їй страждання до кінця її днів.

 


Вона рік була прикута до ліжка, а проблеми зі здоров'ям залишилися на все життя. Згодом Фріду довелося перенести кілька десятків операцій, місяцями не виходячи з лікарень. Тридцять два рази Фріда побувала на операційному столі. Це своєрідний світовий рекорд. Крім того, її постійно переслідувала думка про можливе прояві спадкового захворювання: адже її батько страждав на епілепсію.

 

Саме в цей час болісного нерухомого бездіяльності вона попросила у батька кисть і фарби. Для Фріди зробили спеціальний підрамник, що дозволяв писати лежачи. Під балдахіном ліжка прикріпили велике дзеркало, щоб Фріда могла бачити себе.

 

Коли вона повернулася додому з лікарні, то сказала рідним:
«Я залишилася жива, і до того ж мені є заради чого жити. Заради живопису ».
Через кілька років, відновившись після автокатастрофи, Фріда приїхала до дону Дієго показати свої автопортрети, створені протягом страшного року, який вона провела в ліжку, закута в ортопедичний корсет.

Тіна Модотти, жінка-фотограф і, як кажуть, жінка самого Дієго в той час, з долею нині не менше знаменитої, ніж у Фріди, її близька подруга і соратниця по союзу молодих комуністів, стала сполучною ланкою між ними. Неприборканий Рівера вже розлучився зі своєю другою дружиною Лупі Марін, і ніщо не заважало йому захопитися двадцятирічної художницею, дотепною, сміливою і талановитої. Полонив його і неабиякий інтелект Фріди, вирощений на європеїзованому освіті. Тому критикувати його живопис, навіть без зайвої дипломатії, дозволялося тільки Фріду. Що не заважало їм високо цінувати і глибоко розуміти творчість один одного.

 

У 1929 Фріда Кало стала дружиною Дієго Рівери. Зблизило двох художників не тільки мистецтво, але і загальні політичні переконання & mdash; комуністичні. Їх бурхлива спільне життя стала легендою.

 

«Я не буду говорити про Дієго як про мого чоловіка, це було б смішно. Дієго ніколи не був і не буде нічиїм «чоловіком». Не назву його і коханцем, тому що відносини з ним далеко виходять за рамки сексуальності. Якщо я говорю про нього як про сина, то просто висловлюю цим моє почуття, так би мовити, пишу мій власний портрет, а не портрет Дієго ». Це уривок з промови Фріди Кало на відкритті виставки Дієго Рівери в Національному інституті образотворчих мистецтв в Мехіко. Чоловік, коханець, художник і навіть дитина & ndash; Дієго був для неї всім.

 

В день весілля Дієго відразу показав свій вибуховий характер. 42-річний наречений трохи перебрав текіли і став стріляти з пістолета в повітря. Вмовляння тільки розпалювали розгулялася художника. Стався перший сімейний скандал. 22-річна дружина пішла до батьків. Проспавшись, Дієго просив вибачення і був прощений. Молодята переїхали в свою першу квартиру, а потім & mdash; в знаменитий "блакитний будинок" на вулиці Лондрес в Койаокане, самому "богемному" районі Мехіко, де вони прожили багато років.

Будинок в Койоакане був побудований за три роки до народження Фріди на маленькому клаптику землі. Він стояв всього лише в кількох кварталах від центральної міської площі. Зовні будинок на розі вулиці Лондрес і вулиці Альєнде виглядав точно так же, як і інші в Койоакане, старому житловому районі на південному заході передмістя Мехіко. Протягом 30 років вигляд будинку не змінювався. Але Дієго і Фріда зробили його таким, яким знаємо його ми: будинок в переважній синьому кольорі з ошатними високими вікнами, прикрашений в традиційному індійському стилі, будинок повний пристрасті.

 

Їх сімейне життя дійсно вирувала пристрастями. Вони не завжди могли бути разом, але ніколи & mdash; нарізно. Їх пов'язували відносини, за словами одного з друзів, "пристрасні, одержимі і часом болісні".

 

Лев Троцький так писав про Рівері: «Дієго жахливий. По складу душі він гірший за Сталіна. Поруч з ним Сталін & ndash; все одно, що філантроп або восьмирічна дитина ». Можливо, саме Фріда з її залізною волею, життєлюбством, терпінням і вмінням переносити біль, могла до кінця своїх днів залишатися дружиною Дієго Рівери. Сама Фріда любила повторювати: "У моєму житті було дві аварії: одна - коли автобус врізався в трамвай, інша - це Дієго".

Вона два рази намагалася народити від нього дитину, але ці дві спроби закінчилися викиднями. Трагедія самотності, нереалізованого материнства знайде відображення в її картинах, як завжди автобіографічних. На полотні «Літаюча ліжко, або« У лікарні Генріха Форда »вона напише себе в калюжі крові. З рук її будуть тягнутися нитки, на яких прикріплені: зародок, зламана тазова кістка, лоток з хірургічними інструментами, квітка орхідеї.

Фріда фіксувала в химерних і трагічних образах те, що з нею сталося & ndash; автокатастрофу, любовні зради самого дорого їй людини, втрати, біль, яка постійно супроводжувала її.

 

До творчості самої Фріди є кілька підходів, але не можна не визнати, що в її роботах виявлялися жорстокість і певна частка безсоромності, властиві цій видатній жінці. На полиці в її кабінеті серед книг по анатомії, фізіології і психології (вона серйозно вивчала медицину, вникала в теорію Фрейда, навіть стала першою зазнала в Мексиці психоаналізу) знаходився предмет, немов перенесений туди з кунсткамери: як нагадування про ненароджених дітей стояла посудина з заспиртованих людським ембріоном.

Фріда була комуністкою. Вона вступила в мексиканську компартію в 1928 році. В її будинку на книжкових полицях стоять пошарпані, зачитані до дірок томи Маркса, Леніна, роботи Сталіна, поруч & mdash; Зінов'єв, публіцистика Гроссмана. У спальні, в узголів'я ліжка, висять великі портрети основоположників марксизму-ленінізму і найбільш обдарованих їх послідовників.

Дієго разом з Фрідою приїжджають на довгий час в Америку & ndash; Сан-Франциско, Детройт і, нарешті, Манхеттен Нью-Йорка, куди Рівера потрапляє на запрошення Рокфеллера. Це вимушене тривале перебування за кордоном, в розвиненій індустріальній країні, змусило художницю гостріше відчувати національні відмінності. З тих пір Фріда з особливою любов'ю ставилася до народної мексиканської культури, колекціонувала старовинні твори прикладного мистецтва, навіть у повсякденному житті носила національні костюми.

Після «трагедії» з фрескою «Людина на роздоріжжі» Дієго назавжди покидає Америку. Однак Фріда ще повернеться в «Грінголандію», як вона називає США в 1938-1940 рр .. Вірніше, це повернення буде втечею & ndash; від розриву з Дієго, від себе. Це буде спроба довести, що вона може обійтися без цього безсердечного товстого, схожого на жабу, чоловіки і геніального художника.

Тут вона переживе кілька романів, один з яких буде дуже плідним. Це роман з модним американським фотографом Ніколасом Мьюреем. Ніколас залишив цілу колекцію знімків Фріди, які доносять до нас живий неприборканий образ цієї приголомшливої жінки. Ходять чутки і про любовний зв'язок Фріди з американської художницею Джорджией Про & rsquo; Киф. Америка завжди була для неї місцем неприємним. Втім, зароджується індустріальний стиль не був позбавлений поетичності. На одній з картин художниця зображує себе стоїть на кордоні Мексики & ndash; з її милим серцю побутом і індіанцями, і заводськими трубами скупого і сірого пейзажу США.

«Тут, в« Грінголандіі », я тільки і мрію про те, як би повернутися в Мексику & hellip; Я не люблю грінго, з усіма їх достоїнствами і численними недоліками, з їх душевним складом, їх огидним пуританством & hellip; Мене дратує, що в «Грінголандіі» в людині найбільше цінується честолюбство, бажання стати «кимось». А я, відверто кажучи, анітрохи не прагну кимось там стати. Я зневажаю їх чванство і абсолютно не бажаю стати великою шишкою ».

 

У 1934 році Дієго Рівера змінив Фріду з її молодшою сестрою Христиною, що позувала йому. Зробив це відкрито, розуміючи, що ображає дружину, але відносин з нею поривати не хотів. Удар для Фріди був жорстоким. Сам Дієго так коментував ситуацію, що склалася: «Ми були одружені тринадцять років. Ми анітрошки не розлюбили один одного. Тільки я хотів мати можливість робити, що хочу, з усіма жінками, які мені подобалися. Втім, Фріда не заперечувала. Вона тільки не могла погодитися з тим, що я захоплювався жінками, які мене не коштували або були нижче її. Вона сприймала як особисту образу то, що я кидав її заради повій.

 

Вона передбачала, що я був порочної жертвою власних бажань. Але це брехня для порятунку думати, що розлучення покладе край стражданням Фріди. Хіба вона не буде страждати далі? "Після зради Дієго Фріда їде, заводить роман за романом, в тому ж дусі надходить і Дієго.

 

При цьому Рівера дратувало, що Фріда дозволяє собі любовні захоплення. Дозволяючи собі вольності, він був нетерпимий до зрад Фріди. Знаменитий художник був болісно ревнивий. Одного разу, заставши дружину з американським скульптором Ісаму Ногучі, Дієго вихопив пістолет. На щастя, не вистрілив.
Цей болісний розрив тривав протягом кількох років, і, здавалося б, вони ніколи більше не будуть разом. Дивне почуття гумору, що нагадує сміх шибеника, завжди було притаманне Фріду. "Нет ничего дороже сміху, - писала вона, - з його допомогою можна відірватися від себе, стати невагомою". А в іншому місці зазначала, що "найбільш смішна річ в світі - це трагедія".

У 1939 році Рівера просить у дружини розлучення, причому в такій образливій формі, що відразу ж його отримує. У 1940 році вони розлучаються, але вже через рік вступають у повторний шлюб. «Я був такий радий повернути собі Фріду, що відразу погодився на все», & ndash; вигукує Дієго. Як завжди, в безвихідні моменти свого життя художниця починає осмислювати те, що з нею відбувається, в картинах. Процес малювання поступово зцілює її душу. «За ті два роки, що ми не були разом, Фріда, ізбивая свою тугу в живопису, створила кілька шедеврів», - згадує Дієго.

 

По-перше, це, звичайно, відноситься до автопортретам художниці.
Міру її страждань можна спробувати визначити за картинами того періоду. Гордячка, вона своїм болем не бажала ділитися ні з ким & mdash; тільки виплеснула її на полотно. Полотно "Кілька маленьких подряпин", яке ще називають «Всього лише двадцять ножових ран», зображує Дієго, що стоїть над розпластався на ліжку і порізаною Фрідою. Створена картина по гарячих слідах кримінальної хроніки: тоді в Мехіко гримів процес про те, що батько порізав свою дитину (за іншою версією це був сутенер, який зарізав повію). «Всього лише 20 порізів», & ndash; виправдовувався він в суді. Що стала назвою картини фразу художниця помістила на стрічці, яку пара голубів, білий і чорний, тримали в своїх дзьобах. Вийшла картина, можливо, найбільш трагічна в її творчості.

На іншій картині «Знаєш, я любив тебе тільки за твоє волосся, а тепер ти стрижена, і я тебе більше не люблю» Фріда зображує себе в чоловічому чорному костюмі з підстриженим волоссям, які розкидані по всій підлозі. Незагойна рана від зради Дієго залишилася на все життя.

Фріда погодилася вдруге вийти заміж за Дієго тільки за умови укладення шлюбного контракту, в якому б зазначалося, що між подружжям ні буде інтимної близькості. Дієго домігся, щоб вона приймала його матеріальну підтримку.

 

Дієго і Фріда все своє життя залишалися відданими справі комуністичної партії людьми. Втім, відносини з революційними однодумцями у них були натягнутими. Зрештою, Рівера виключають з комуністичної партії. Із солідарності з чоловіком згуртовані ряди партійців залишає і його дружина. Художники щиро вірили в світле комуністичне майбутнє народів, проте слабо розбиралися в лінії партії. Вони могли співчувати двом непримиренним і заклятим ворогам & ndash; Сталіну і Троцькому & ndash; одночасно.

 

В її щоденнику, який є однією з найпопулярніших книг, читаємо: «Дуже хочеться займатися живописом, але не так, як раніше. Хочеться, щоб вона приносила користь. Адже до сих пір я тільки те й робила, що зображала власну персону, а це зовсім не те мистецтво, яке може бути корисно Партії. Я повинна боротися з усіх сил, щоб навіть в такому стані бути корисною Революції.